Für mich stehen beim Unterrichten zwei Dinge im Vordergrund: Der Spaß daran, Cello zu spielen und die Möglichkeit, sich durch das eigene Spiel auszudrücken. Das sind meiner Meinung nach die größten Motivationsmomente und der eigentliche Sinn des Musizierens. Außerdem lege ich Wert auf eine gesunde Spielhaltung.
Spaß am Cellospiel entsteht durch Erfolgserlebnisse: das erste Mal selbst ein Stück zu spielen, das Entecken neuer Klangmöglichkeiten, das Bewältigen größerer oder schwierigerer Werke, das Überwinden technischer Schwierigkeiten, die Anerkennung durch Freunde und Familie, der Applaus bei einem Konzert. Die Voraussetzungen dafür sind regelmäßiges Üben und der Aufbau einer soliden technischen Grundlage. Dafür muss Zeit und Arbeit investiert werden, das Üben an sich kann und soll aber auch schon eine befriedigende Tätigkeit voller kleiner Erfolge und keine mühevolle Pflichterfüllung sein.
Der musikalische Selbstausdruck manifestiert sich in der Interpretation eines Werks. Eine gute Interpretation wird sowohl der Stilistik und der Intention der Komposition als auch der Persönlichkeit und Emotionalität der Interpret*innen gerecht. Innerhalb des Notentextes und der historisch angemessenen Phrasierung und Klanggebung bleibt immer ein vom Spielenden zu füllender Raum, den ich mit meinen Schüler*innen durch die Verknüpfung musikalischer Inhalte mit der eigenen Erfahrungs- und Vorstellungswelt erforsche. Das Werk wird durch eigene Assoziationen z.B. zu Farben, Gefühlen, Bildern, Bewegungen, Erlebnissen erschlossen und zum Leben erweckt.